IMÁGENES ESPECTACULARES DE ‘STAR WARS: THE LAST JEDI’ POR ANNIE LEIBOVITZ

Con motivo de la celebración de los 40 años de la Saga creada por George Lucas ‘Star Wars’ la exclusiva revista estadounidense Vanity Fair a dedicado 4 portadas a los personajes de la nueva película ‘Star Wars: The Last Jedi’. 

La sesión de fotos estuvo a cargo de la conocida y reconocida fotógrafa Annie Leibovitz. En las ediciones los fans pueden tener una idea clara de los personajes y su aspecto, conocerán un nuevo personajes y verán fotos exclusivas de los actores de la película. 

Acá abajo les dejo las portadas que ¡Están increíbles! 

                     Rey y Luke Skywalker

           BB-8, Poe Dameron, Finn y Rose

   La capitana Phasma, Kylo Ren y El Capitan             Hux 

                   General Leia Organa

Trailer Oficial de ‘X-Men The Gifted’ la nueva serie de FOX

El universo Marvel definitivamente parece indetenible y es que cada vez son más las propuestas de cine y televisión ambientadas en sus famosos Comics. En este caso ‘The Gifted’ está ambientada en el mundo de los X-Men.

La serie narra la historia de una familia que se ve obligada a huir cuando descubren que sus hijos son mutantes y se convierten en el blanco de una extraña organización gubernamental. En el tráiler ya podemos ver a algunos personajes conocidos del universo de los X-Men como Polaris (Emma Dumont), una mutante con poderes de control del metal similares a los de Magneto o Blink, una mutante con poderes de teletransporte.

El cast está compuesto por Sthepen Moyer Junto con Moyer y Amy Acker, Jamie Chung como la mutante Blink, Blair Redford como el mutante Thunderbird; Natalie Alyn Lind como uno de los hijos mutantes, Lauren, Percy Hynes White como Andy; Coby Bell como Jace y Emma Dumont como Polaris.

The Gifted cuenta con un guión realizado por Matt Nix quien confirmó que la serie se conectara de alguna forma con las películas, mientras que la dirección corre a cargo de Bryan Singer, quien conoce muy bien el mundo de los X-Men como director de gran parte de las películas de estos superhéroes. Marvel realizada una alianza con Fox para esta serie y aún no determinado fecha para su lanzamiento pero se espera que sea para principios de 2018.

Acá les dejo el trailer

Crítica a la Segunda Temporada de Sense8 (SIN SPOILER)

En publicaciones anteriores les hable y les recomendé muy enfáticamente que tuviesen el gusto de disfrutar de la serie original de Netflix ‘Sense8’, para mí, una de las mejores series producidas actualmente y que tiene montones de elementos que la hacen una pieza magistral de la pantalla chica. 

‘Sense8’ cuenta la historia de 8 extraños de diferentes partes del mundo que se encuentran mental y emocionalmente conectados, a los que experimentan esta conexión múltiple se les llama ‘Sensates’. La serie se desarrolla maravillosamente en muchos escenarios (Chicago (Estados Unidos), San Francisco (California), Londres (Reino Unido), Berlín (Alemania), Seúl (Corea del Sur), São Paulo (Brasil), Reykjavík (Islandia), México DF (México), Nairobi (Kenia), Mumbai (India)) y vivencias paralelas de sus 8 protagonistas Will, Riley, Capheus, Sun, Lito, Kala, Wolfgang y Nomi. A través de las historias inviduales de cada personaje se van tocando temas como la sexualidad, la política, el género, la identidad, la religión, la presión social y los tabúes familiares.

En la primera temporada la serie de las hermanas Wachowski, nos presentaron las historias personales de cada uno de sus protagonistas y nos introdujo a su principal amanenaza ‘Whispers’, quien está en una organización (aunque se refleja como una sola persona hasta la primera temporada) de la cual no se sabia demasiado de sus intenciones o que los motiva a cazar a los sensates. Y es precisamente en este punto inconcluso donde se trató de desarrollar la segunda temporada.

No voy a mentirles para quien ya está enganchado con la serie, como es mi caso, les va a seguir pareciendo una serie genial, excitante y dinámica pero tenemos que analizar todo desde un punto muy objetivo. Aunque parte del gran atractivo de la serie son las subtramas, en esta segunda temporada se vuelve a sumegir en subtramas que a la final alejan un poco la trama principal, a veces mucho de la bueno puede resultar demasiado. Este es un proyecto sumamente ambicioso y, por lo tanto, complejo. Son ocho historias distintas desarrolladas en más de diez países y el resultado funciona bien, pero en ocasiones la narrativa se siente desarticulada.

Pero dentro de una lluvia de subtramas no menos interesantes, se pierde toda la premisa que en la primera temporada nos atrapó y no lo digo por las tramas personales de cada protagonista, sino al punto en común que los une: la persecución de la BPO y las verdaderas intenciones de Angelica (Hanna Daryl) y Jonas (Naveen Andrews), que sigue siendo está una laguna llena de interrogantes sin respuestas, que da la sensación de que estiran para no quedarse sin historia. 

Sin embargo, Sense8 muestra un lado muy humano de sus personajes y toca temas de sensibilidad social que hacen que la serie sea una declaración al mundo de unión, paz y aceptación. Las historias personales en esta temporada de Capheus luchando por su país, Sun en su lucha muy sentimental con su hermano, Wolfang y su relación con Kala, La perdida de Will, el paso que da Nomi en su vida y Lito aceptandanse a si mismo, son tramas que no dejan de tener un atractivo cautivador, es una serie donde los sentimientos están de primera mano.

Al igual que la primera temporada Sense8 sigue siendo un espectáculo visual para el espectador, entre matices, colores y paísajes únicos, tomas impresionantes y un concepto del amor, la unión y la amistad único. Esperemos que la para la tercera temporada que aún no ha sido confirmada, logren finalmente tomar su trama original y enlazarla con sus personajes. Esta segunda temporada al menos nos mostró una que otra cosa sobre los grupos de Sensates, que en definitiva te deja con unas ganas increíbles de saber que más vendrá. 
Albanis 🙂

Las 5 transformaciones más radicales de actores para una película 

En esta ocasión les traigo una lista de los actores que han tenido que hacer cambios radicales no sólo en su aspecto, sino en su cuerpo para algún papel de Hollywood. 

Muchos son los que se han arriesgado completamente a cambiar de apariencia para aportar un tono más real y encajar con el personaje a interpretar, pero para mí hay cinco de ellos que se llevan la corona de las transformaciones, aquí se los traigo:

5.- En el puesto número 5, uno de mis actores favoritos Tom Hardy y quién es conocido por sus increíbles transformaciones, una de las más resaltantes fue cuando adquirió 20 kilos de masa corporal para interpretar al criminal de Bronson (2008), aumentar masa corporal es mucho más complicado que simplemente subir o bajar de peso, sin contar que tuvo que raparse la cabeza y dejarse crecer un voluminoso bigote. Su rutina en el gimnasio incluía 2500 ‘lagartijas’ diarias durante cinco semanas. Esos músculos no se ven tan mal después de todo, bien le sirvieron luego para papeles en películas como ‘Warriors’ y ‘Batman: The Dark Knight Rises’. 

4.- En el puesto número 4 tenemos a la actriz Renée Zellweger en su papel de Bridget Jones para la película ‘The Bridget Jones Diary’ (2001). La actriz hizo un gran esfuerzo por adaptarse a los requerimientos del guión para ser la elegida, ya que a punto estuvo de ser desestimada por una delgadez que no era acorde con el personaje, que se trataba soltera de treinta aso empeñada en el amor y perder peso, por lo que tuvo que aumentar radicalmente de peso para el papel pero además de otorgarle el papel por el que será siempre recordada y su primera nominación a los Oscar como Mejor Actriz. Valió el sacrificio ¿No? 

3.- Este actor vale dos grandes transformaciones en una sola persona, el ganador del Oscar Jared Leto, por un lado tuvo que subir mucho de peso para su papel en ‘Chapter 27’ (2007) y bajar un montón más de kilos para la película que le otorgaría su el Oscar a Mejor Actor de Reparto en Dallas Buyers Club. ‘Chapter 27’ narraba la historia sobre el asesino de John Lenon y para el papel subió 30 kilos siendo aún más el reto porque Jared es vegetariano. Tras engordar hasta más no poder, a Leto le llegó otra propuesta que no iba a poder rechazar, interpretar el papel de un joven transexual infectado de VIH en la película “Dallas Buyers Club”.

Y como no podía ser de otro modo, al igual que en el caso de Matthew McConaughey compañero de rodaje, a Jared Leto le venía otro reto físico por delante, pero en este caso el de conseguir un cambio radical hasta verse prácticamente en los huesos. El actor fue más reservado con respecto a este cambio y no determinó cuando kilos perdió para el personaje pero se estima que fueron unos 20 kilos. ¡IMPRESIONANTE!

2.- En el puesto número 2, se encuentra la bellísima actriz Charlize Theron, por su papel en ‘Monster’ donde interpreta a Aileen Wuornos, una prostituta ejecutada en Florida en el 2002 por asesinar a seis hombres. Cuando Patty Jenkins la directora de cinta le mostró el guión a la actriz, Charlize le preguntó desconcertada: “¿Estás segura de que es a mí a quien buscas?”, a lo que la realizadora le respondió: “No se me ocurre nadie mejor para ese papel”.

Para convertirse en Aileen Wuornos, Charlize tuvo que someterse a una intensa transformación física que la obligó a subir 15 kilos de peso, a punta de una dieta hipercalórica y nada de ejercicio; afeitarse las cejas; esconder sus intensos ojos azules tras lentes de contacto café; utilizar una prótesis dental para que sus perfectos dientes blancos y brillantes lucieran irregulares y de color ceniciento; enmarañar su sedosos cabellos dorado; llenar su cuerpo de marcas, tatuajes y pecas; y por último, cubrir sus sinuosas mejillas con una máscara de látex, que le dio a su cara un aspecto fláccido y descuidado.


Pero esta irreconocible apariencia fue sólo la primera parte de un trabajo intenso de preparación del personaje, que le tomó más de tres meses de trabajo con la directora del filme, quien se había entrevistado en varias oportunidades con la protagonista original de la historia. A la transformación física, Charlize debió sumar un intensivo entrenamiento para aprender a moverse como una mujer que vive en la más absoluta marginalidad y sumirse de lleno en la trágica existencia de esta persona, para entender sus verdaderas motivaciones. Toda esa preparación valió la pena ya que por su papel recibió el Oscar a Mejor Actriz. 

1.- Y finalmente en el numero 1, uno de los cambios más impactantes en la historia del cine, encarnado por otro de los actores famoso por sus transformaciones radicales, el ganador de Oscar Christian Bale, quien ido más allá de un simple cambio, el se ha arriesgado física y mentalmente para lograr ser el retrato más fiel de lo que se espera ver en pantalla. Y lo ha logrado en muchos papeles pero sin duda alguna su transformación más impactante es en la cinta ‘The Machinist’ en la que interpretó a un hombre con un severo caso de insomnio. Para esta cinta perdió 24 kilos en una dieta que consistía mayoritariamente de manzanas y cigarros. Aunado a eso, Christian Bale decidió ser fiel a su personaje. Pasaba muchas horas despierto y se obligaba a no descansar. Incluso se dice que el actor quería adelgazar más, pero que la producción no lo dejó porque eso podría haberle ocasionado la muerte. ¡Eso es demasiado amor al arte amigos! 

Acá les dejo un infografia de los cambios radicales de Christian Bale para que pueda ver que el definitivamente se toma su trabajo muy enserio y por eso ocupa el puesto número uno de mi conteo, por ser el maestro de las transformaciones en Hollywood. 

Fuera del top 5 les dejare otras transformaciones sorprendes de actores y actrices:

– 50 Cent: Para el filme All Things Fall Apart (2011) pasó de 97 a 70 kilos para interpretar a un jugador de la NFL que padece cáncer.


– Matt Damon: ha ganado y perdido mucho peso para varios papeles que ha interpretado. Para The Informant (2009) consumió muchas hamburguesas, pizzas, refrescos y hamburguesas para subir cerca de 14 kilos. Eso en compensación a los sacrificios que realizó años atrás cuando bajó 18 kilos para su participación en Courage Under Fire (1996).


– Michael Fassbender: para la película Hunger (2008). Siendo su primer papel protagónico tuvo que perder cerca de 20 kilos. Se recluyó en una casa en la playa y durante cinco semanas sólo ingería 900 calorías al día, hasta disminuir el número aún más. 


– Hilary Swank: Con el papel que le hizo ganar un Oscar a los 24 años, Hilary Swank se sumergió tanto en su trabajo que, según la artista, al finalizar el rodaje ya no había feminidad en ella. Usaba vendas para reducir el tamaño de su pecho y un calcetín en sus pantalones, incluso, sus vecinos llegaron a confundirla con su hermano. 


Y a veces que nosotros pensamos que su trabajo es muy fácil, solo leer un guión y actuar pero muchos de ellos realmente se sacrifican y esfuerzan para llevarnos las actuaciones magistrales que luego vemos en la pantalla grande.

Albanis 🙂 

¡CONFIRMADA! Segunda temporada de ’13 Reasons Why’ (+Avance) 

Sucedió lo que muchos estaban esperando, aunque habían muchas especulaciones y finalmente la cantante y productora de la serie Selena Gómez, publicó en la red social Instagram un avance donde confirma la segunda temporada de ’13 Reasons Why’.

El avance vino acompañado de la descripcion ‘Sus historias no han terminado’, afirmando lo que mucho se había comentando sobre la renovación de la exitosa serie de Netflix.

No se han dado mayores detalles de la trama que tendrá la segunda temporada luego de contar la trágica historia de Hannah Baker, lo que si sabemos es que cuentan con bastante material entre sus personajes para desarrollar otra gran temporada y todos los integrantes del cast han confirmado su participación.


El cast estuvo presente en los MTV Movie & Tv Awards presentando el premio a ‘Show de Tv del año’ donde resultó ganadora la súper exitosa serie de Netflix ‘Stranger Things’.

Les dejo el teaser acá abajo 👇🏻

Critica a ‘Sand Castle’ (2017) *SIN SPOILERS*

Netflix sigue incursionado más y más en el mundo del entretenimiento para sus espectadores, aunque las series siguen siendo su fuerte y principal atractivo, Netflix apuesta nuevamente a grandes producciones digiridas a la pantalla chica y ese es el caso de ‘Sand Castle’, un drama bélico basado en hechos reales liderado por Nicholas Hoult y Henry Cavill.

La cinta se encuentra dirigida por Fernando Coimbra, el guión es realizado por Chris Roessner y en su reparto además de Henry Cavill y Nicholas Hoult cuenta con Glen Powell, Tommy Flanagan, Logan Marshall-Green, Beau Knapp, Sam Spruell, Neil Brown Jr., Osy Ikhile, Navid Negahban, Sammy Sheik, Gonzalo Menendez, Sope Dirisu, Parker Sawyers, Nabil Elouahabi.

Sand Castle se encuentra basada en los hechos reales de Irak en el 2003, donde un joven soldado Matt Ocre, se encuentra en una batalla ideológica y moral que lo hace cuestionar su presencia dentro del ejército americano, del cual no se sentía parte, este es el papel que recae sobre los hombros de Nicholas Hoult, quién es el protagonista de la cinta y no Henry Cavill como muchos sitios y críticos han querido enfatizar, pero de su papel hablare más adelante. 

Cuando das por sentada la trama del militar que no encaja en la guerra, comienzan otra subtrama donde los soldados son asignados a una misión para restablecer el agua potable en una ciudad Baqubah, que habían atacado y que aún no estaba controlada por las tropas americanas, una misión suicida pero con un ‘enemigo invisible’ (nunca realmente se establece quien los ataca). 

En esa ciudad donde deben realizar la misión se encuentra Henry Cavill en su papel de Capitán Syverson, un militar de las fuerzas especiales asentado Baqubah, a decir verdad su papel es convincente, el porte, el aspecto, la voz y su innegable atractivo, sin embargo su participación en la película es demasiado corta o significativa como para analizarla, por lo que no entiendo titulares que dicen ‘la película de Henry Cavill” “El nuevo protagónico de Henry Cavill”, cuando de verdad todo el crédito se lo lleva Nicholas Hoult.

Luego de que se van desarrollando un sin fin de escenas bélicas aceptables para ese formato de película y que le dan a la cinta un toque crítico a las situaciones de guerra, te involcran en las relaciones de los personajes de una forma dispersa que termina dejando demasiadas interrogantes, como por ejemplo la relación entre los soldados Enzo y Burton en la que hacen el despliegue de una hermandad única que queda en el aire. 

‘Sand Castle’ supongo tuvo una idea inicial muy buena, pero en el camino se pusieron creativos, tanto que terminaron mezclando quizás demasiado las cosas y dejaron una película que transcurre lenta, dispareja, con actuaciones aceptables y con un final bastante flojo. Yo la califique con un 5/10, no es una súper producción pero quizás para algunos valga el tiempo para verla. 

Albanis 🙂 

10 películas históricas que no te puedes perder

Les traigo una selección de películas de ficción basadas en hechos históricos como la II Guerra Mundial o las Cruzadas.

1.- EL REINO DE LOS CIELOS

El reino de los cielos (2005) es una película épica dirigida por Ridley Scott y protagonizada por Orlando Bloom, Eva Greeny Jeremy Irons, acerca de las Cruzadas en el siglo XII, concretamente en el llamado Sitio de Jerusalén de 1187. En la cinta se emplean personajes históricos, como Balduino IV, el Rey Leproso, los Templarios o Belian de Ibelin, junto con personajes de ficción como Godofredo de Ibelin que aportan gran peso al ritmo de la historia. Distribuida por 20th Century Fox, la película recaudó 164.000.000 dólares.

2.-  GLADIATOR

Gladiator (2000) es una película dirigida por Ridley Scott y protagonizada por Russell Crowe, Joaquin Phoenix, Connie Nielsen o Richard Harris. Tras su estreno, la película recibió todo tipo de elogios así como numerosos premios y nominaciones, incluidos cinco Óscar, como el de mejor película y mejor actor para Russel Crowe en el papel de Máximo Décimo Meridio. La cinta cuenta la historia de la traición del general hispano del ejército de la Antigua Roma, por parte del hijo del emperador, Cómodo y de cómo Máximo se integra en la lucha de gladiadores anhelando venganza.

3.-  LA LISTA DE SCHINDLER


La lista de Schindler (1993) es una película dirigida por Steven Spielberg y protagonizada por Liam Neeson, Ralph Fiennes y Ben Kingsley acerca de la historia del empresario alemán Oskar Schindler que logró salvar la vida de más de 1.000 judíos durante el Holocausto evitando que fueran a parar a los campos de concentración. La cinta ganó siete premios Oscar, incluido el de mejor película, el de mejor director y el de mejor banda sonora.

4. LAWRENCE DE ARABIA 

Lawrence de Arabia (1962) es una película dirigida por David Lean y protagonizada por Peter O’Toole, Omar Sharif, Anthony Quinn, Sir Alec Guinness o Jack Hawkins. Se considera una de las mejores películas de la historia y, de hecho, en 1991, fue seleccionada para su preservación en el National Film Registry de la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos. La película narra la historia de Thomas Edward Lawrence, más conocido como Lawrence de Arabia, un arqueólogo y escritor británico, que jugó un papel clave en su papel de oficial del Ejército Británico durante la Primera Guerra Mundial durante la rebelión árabe contra el dominio otomano.

5.- BEN-HUR 


Ben-Hur (1959) es una película dirigida por William Wyler y protagonizada por Charlton Heston, Stephen Boyd, Jack Hawkins, Hugh Griffith y Haya Harareet acerca de un aristócrata judío en los tiempos del emperador Tiberio, que es traicionado por su mejor amigo, y enviado a las galeras. Ben-Hur regresará a Judea a buscar a su familia y a vengarse por la traición de Mesala. La película obtuvo 11 premios Óscar, entre ellos mejor película, mejor director (Wyler), mejor actor (Heston), mejor actor de reparto (Griffith) y mejor fotografía. Con un presupuesto insólito -para la época- de 15 millones de dólares, recaudó en su estreno inicial 146.900.000 dólares. Fue la película más taquillera de 1959.

6.- SALVANDO AL SALDADO RYAN

Salvando al soldado Ryan (1998) es una película dirigida por Steven Spielberg y protagonizada por Tom Hanks, Matt Damon, Tom Sizemore, Edward Burns, Barry Pepper, Vin Diesel, Giovanni Ribisi, Adam Goldberg y Jeremy Davies acerca de la invasión de Normandía durante la Segunda Guerra Mundial. La cinta fue aclamada por su realismo a la hora de recrear el desembarco y el asalto aliado de la ‘playa de Omaha’ el 6 de junio de 1944. Fue nominada a siete premios Óscar y Steven Spielberg consiguió el premio al mejor director. La película recaudó cerca de 500 millones de dólares. Fue la película norteamericana más taquillera de 1998.
7.- EL HUNDIMIENTO 

El Hundimiento (2004) es una película alemana dirigida por Oliver Hirschbiegel y protagonizada por Bruno Ganz, Alexandra Maria Lara o Ulrich Matthes acerca del búnker en el que se refugiaron Adolf Hitler y sus allegados durante las últimas semanas de la Batalla de Berlín en el final del Tercer Reich y hasta el suicidio de Hitler y Eva Braun, el 30 de abril de 1945. La película estuvo nominada para el oscar a la mejor película extranjera.

8.- EL DISCURSO DEL REY

El discurso del rey (2010) es una película británica dirigida por Tom Hooper y protagonizada por Colin Firth), Geoffrey Rush y Helena Bonham Carter acerca de la historia del duque Jorge de York quien requiere de los servicios de un fonoaudiólogo australiano para vencer su tartamudez. Cuando el duque se convierte en el nuevo rey (Jorge VI), realiza su primera transmisión de radio sobre la declaración de guerra a Alemania en 1939, un emotivo discurso a toda la nación que probó que nada es imposible. La película tuvo gran éxito de taquilla y reacudó cerca de 400 millones de dólares en todo el mundo.

9.-  BRAVEHEART

Braveheart (1995) es una película estadounidense dirigida, producida y protagonizada por Mel Gibson acerca de la vida del héroe nacional escocés William Wallace, que participó en la Primera Guerra de Independencia de Escocia. La película tuvo un presupuesto de 72 millones de dólares y recaudó más de 210 millones. Consiguió el Óscar a la Mejor película y su banda sonora, compuesta por el compositor James Horner, vendió 24 millones de copias y ganó varios Grammys.

10.- APOLO 13

Apolo 13 (1995) es una película estadounidense dirigida por Ron Howard y protagonizada por Tom Hanks, Kevin Bacon, Bill Paxton y Ed Harris acerca de los problemas que surgieron en la misión del Apolo 13 con destino la Luna. Una explosión en un tanque de oxígeno explosión en el módulo de servicio provocó la cancelación de los planes. La película incluye una de las frases más famosas del cine: “Houston, tenemos un problema”. Apolo 13 ganó el Óscar al Mejor Montaje y Mejor Sonido.

Fuente: muyhistoria.es