Las 5 transformaciones más radicales de actores para una película 

En esta ocasión les traigo una lista de los actores que han tenido que hacer cambios radicales no sólo en su aspecto, sino en su cuerpo para algún papel de Hollywood. 

Muchos son los que se han arriesgado completamente a cambiar de apariencia para aportar un tono más real y encajar con el personaje a interpretar, pero para mí hay cinco de ellos que se llevan la corona de las transformaciones, aquí se los traigo:

5.- En el puesto número 5, uno de mis actores favoritos Tom Hardy y quién es conocido por sus increíbles transformaciones, una de las más resaltantes fue cuando adquirió 20 kilos de masa corporal para interpretar al criminal de Bronson (2008), aumentar masa corporal es mucho más complicado que simplemente subir o bajar de peso, sin contar que tuvo que raparse la cabeza y dejarse crecer un voluminoso bigote. Su rutina en el gimnasio incluía 2500 ‘lagartijas’ diarias durante cinco semanas. Esos músculos no se ven tan mal después de todo, bien le sirvieron luego para papeles en películas como ‘Warriors’ y ‘Batman: The Dark Knight Rises’. 

4.- En el puesto número 4 tenemos a la actriz Renée Zellweger en su papel de Bridget Jones para la película ‘The Bridget Jones Diary’ (2001). La actriz hizo un gran esfuerzo por adaptarse a los requerimientos del guión para ser la elegida, ya que a punto estuvo de ser desestimada por una delgadez que no era acorde con el personaje, que se trataba soltera de treinta aso empeñada en el amor y perder peso, por lo que tuvo que aumentar radicalmente de peso para el papel pero además de otorgarle el papel por el que será siempre recordada y su primera nominación a los Oscar como Mejor Actriz. Valió el sacrificio ¿No? 

3.- Este actor vale dos grandes transformaciones en una sola persona, el ganador del Oscar Jared Leto, por un lado tuvo que subir mucho de peso para su papel en ‘Chapter 27’ (2007) y bajar un montón más de kilos para la película que le otorgaría su el Oscar a Mejor Actor de Reparto en Dallas Buyers Club. ‘Chapter 27’ narraba la historia sobre el asesino de John Lenon y para el papel subió 30 kilos siendo aún más el reto porque Jared es vegetariano. Tras engordar hasta más no poder, a Leto le llegó otra propuesta que no iba a poder rechazar, interpretar el papel de un joven transexual infectado de VIH en la película “Dallas Buyers Club”.

Y como no podía ser de otro modo, al igual que en el caso de Matthew McConaughey compañero de rodaje, a Jared Leto le venía otro reto físico por delante, pero en este caso el de conseguir un cambio radical hasta verse prácticamente en los huesos. El actor fue más reservado con respecto a este cambio y no determinó cuando kilos perdió para el personaje pero se estima que fueron unos 20 kilos. ¡IMPRESIONANTE!

2.- En el puesto número 2, se encuentra la bellísima actriz Charlize Theron, por su papel en ‘Monster’ donde interpreta a Aileen Wuornos, una prostituta ejecutada en Florida en el 2002 por asesinar a seis hombres. Cuando Patty Jenkins la directora de cinta le mostró el guión a la actriz, Charlize le preguntó desconcertada: “¿Estás segura de que es a mí a quien buscas?”, a lo que la realizadora le respondió: “No se me ocurre nadie mejor para ese papel”.

Para convertirse en Aileen Wuornos, Charlize tuvo que someterse a una intensa transformación física que la obligó a subir 15 kilos de peso, a punta de una dieta hipercalórica y nada de ejercicio; afeitarse las cejas; esconder sus intensos ojos azules tras lentes de contacto café; utilizar una prótesis dental para que sus perfectos dientes blancos y brillantes lucieran irregulares y de color ceniciento; enmarañar su sedosos cabellos dorado; llenar su cuerpo de marcas, tatuajes y pecas; y por último, cubrir sus sinuosas mejillas con una máscara de látex, que le dio a su cara un aspecto fláccido y descuidado.


Pero esta irreconocible apariencia fue sólo la primera parte de un trabajo intenso de preparación del personaje, que le tomó más de tres meses de trabajo con la directora del filme, quien se había entrevistado en varias oportunidades con la protagonista original de la historia. A la transformación física, Charlize debió sumar un intensivo entrenamiento para aprender a moverse como una mujer que vive en la más absoluta marginalidad y sumirse de lleno en la trágica existencia de esta persona, para entender sus verdaderas motivaciones. Toda esa preparación valió la pena ya que por su papel recibió el Oscar a Mejor Actriz. 

1.- Y finalmente en el numero 1, uno de los cambios más impactantes en la historia del cine, encarnado por otro de los actores famoso por sus transformaciones radicales, el ganador de Oscar Christian Bale, quien ido más allá de un simple cambio, el se ha arriesgado física y mentalmente para lograr ser el retrato más fiel de lo que se espera ver en pantalla. Y lo ha logrado en muchos papeles pero sin duda alguna su transformación más impactante es en la cinta ‘The Machinist’ en la que interpretó a un hombre con un severo caso de insomnio. Para esta cinta perdió 24 kilos en una dieta que consistía mayoritariamente de manzanas y cigarros. Aunado a eso, Christian Bale decidió ser fiel a su personaje. Pasaba muchas horas despierto y se obligaba a no descansar. Incluso se dice que el actor quería adelgazar más, pero que la producción no lo dejó porque eso podría haberle ocasionado la muerte. ¡Eso es demasiado amor al arte amigos! 

Acá les dejo un infografia de los cambios radicales de Christian Bale para que pueda ver que el definitivamente se toma su trabajo muy enserio y por eso ocupa el puesto número uno de mi conteo, por ser el maestro de las transformaciones en Hollywood. 

Fuera del top 5 les dejare otras transformaciones sorprendes de actores y actrices:

– 50 Cent: Para el filme All Things Fall Apart (2011) pasó de 97 a 70 kilos para interpretar a un jugador de la NFL que padece cáncer.


– Matt Damon: ha ganado y perdido mucho peso para varios papeles que ha interpretado. Para The Informant (2009) consumió muchas hamburguesas, pizzas, refrescos y hamburguesas para subir cerca de 14 kilos. Eso en compensación a los sacrificios que realizó años atrás cuando bajó 18 kilos para su participación en Courage Under Fire (1996).


– Michael Fassbender: para la película Hunger (2008). Siendo su primer papel protagónico tuvo que perder cerca de 20 kilos. Se recluyó en una casa en la playa y durante cinco semanas sólo ingería 900 calorías al día, hasta disminuir el número aún más. 


– Hilary Swank: Con el papel que le hizo ganar un Oscar a los 24 años, Hilary Swank se sumergió tanto en su trabajo que, según la artista, al finalizar el rodaje ya no había feminidad en ella. Usaba vendas para reducir el tamaño de su pecho y un calcetín en sus pantalones, incluso, sus vecinos llegaron a confundirla con su hermano. 


Y a veces que nosotros pensamos que su trabajo es muy fácil, solo leer un guión y actuar pero muchos de ellos realmente se sacrifican y esfuerzan para llevarnos las actuaciones magistrales que luego vemos en la pantalla grande.

Albanis 🙂 

La noche no tan dorada de Hollywood, en la 89 edición de los Premios Oscars


El día de ayer se llevaron acabo en el Dolby Theatre de los Ángeles, la 89 edición de los premios de la Academia. Ceremonia marcada siempre por la elegancia, organización y control.  

Pero el día de ayer, pareciera todo eso hubiese quedado atrás, ante una ceremonia llena de errores que no tienen explicación. Aún en el hecho de tuve que seguir los premios por Twitter no fue necesario tener que ver lo que pasaba para emitir una opinión. 

El primer error, es el que ha vestido a casi todas las premiaciones importantes y es el politizar los premios, desde la reciente victoria de Donald Trump, los actores y nominados han usado los premios como ventanas para realizar matices de opinión y los Oscars a pesar de tu su envergadura no fue la excepción. Una ceremonia exageradamente plagada de política, desde los comentarios de su host, pasando por las palabras de los presentadores de premios, hasta los discursos de victoria de los ganadores. La noche estuvo llena de un exagerado ataque al presidente actual de los Estados Unidos y aunque no concilio con él, creo que la esencia de los Oscars es premiar el talento y la majestuosidad del séptimo arte. 

Por otro lado de forma quizás demasiado obvia la Academia intentó calmar toda la polémica que pasó con las ediciones pasadas cuando ningún actor, actriz o director negro compitió por la estatuilla en las ediciones de 2015 y 2016, desatando una dura campaña en redes sociales contra los #OscarsSoWhite (Oscar muy blancos). Este año no fueron tan blancos pero a mí forma de ver se vio como un gesto hipócrita que no convenció en la idea de que en los Oscars se alberga la diversidad y es lo que creo llevo a Moonlight a ganarse la plaza a Mejor Película, cuando al igual que La la Land eran producciones sin mayor atractivo y con una benevolencia desproporcionada.  

Seguido del tema racial de la ceremonia, se suman errores en las presentaciones en vivo, que no son típicos de la organización, un Justin Timberlake con una actuación en vivo amateur, la chica encargada de cantar el tema de la película ‘Moana’ golpeada por una bandera desincronizada, sobres intercambiados y un In memoriam para una persona viva.

Tal cual la noche del Miss Universo, se produjo un error único en la historia de los Oscars y es haber anunciado a una película ganadora cuando debía ser otra, tal fue el caso de ‘La la Land’ y Moonlight. Parecen errores comunes pero en los Oscars, NO, eso no es normal. 

Esto parece encuadrar a esta edición como una de las peores en la historia de los premios. Esperemos este año tanto el mundo cinematográfico como la academia logré compensar tanto desaciertos. 

En cuanto a mí cobertura, realmente hice lo que pude con lo que tenía a la mano. Sin embargo, no es mi costumbre postear sobre peinados, vestidos y alfombras rojas, me gusta el cine, no soy modista, ni Fashion blogger o experta de la moda, de seguro encontrar mucha información sobre esto en otros espacios. 

Gracias por leerme 
Albanis 

La historia de un actor atípico: Casey Affleck de el menor Affleck al Ganador del Oscar.


El día de ayer se dio a conocer en la ceremonia de los Oscars quien finalmente ocuparía el puesto de Mejor Actor en la edición 89 de los premios de la academia, este puesto lo ocupó muy merecidamente Casey Affleck por su impecable papel como Lee Chandler en ‘Manchester By The Sea’.

Pero, ¿Quién es Casey Affleck? Su apellido en si hace introducción, además de ser el hermano menor de Ben Affleck, Casey es un actor que luego de varios papeles secundarios en películas como Chasing Amy” o “Good Will Hunting” junto a su hermano, a “Ocean’s Eleven” y sus secuelas, salta finalmente al estrellato con “Gone Baby Gone” y “The Assassination of Jesse James By The Coward Robert Ford”, esta última le valió su primera nominación a los Oscar como Mejor Actor de Reparto, Si, no es primera vez que Casey ha estado nominado al Oscar, al parecer para muchos el joven actor aún es un desconocido. 

Al crecer en una familia donde la fama está servida diariamente en la mesa, Casey, una y otra vez ha mostrado no estar interesado en todo el brillo y exentricidad de la fama. Al punto de que su hermano Ben Affleck en el pasado tuvo que ser muy insistente para lograr participará en proyectos actorales. 

Tosco de apariencia, Casey Affleck parecía estar siempre a la sombra de su hermano Ben. Pero su gran talento actoral va más allá de una mera comparación familiar, pues Casey ha sabido ganarse con méritos los elegios alcanzados en sus trabajos, tanto así, que el día de ayer quedo ratificado ante el máximo premio para un actor, premio que si bien es cierto, Ben ha conseguido en dos ocasiones, nunca ha sido en la categoría como Mejor Actor como ahora lo hecho Casey. 

Lo Controversial y atípico, ha marcado la carrera de Casey Affleck, pues luego de despegar a nivel Actor en 2010 decide lanzarse a director de un documental llamado “I’m Still Here’ donde se relataba el supuesto colapso nervioso del actor y mejor amigo de Casey, Joaquín Phoenix. El documental resultó a la larga ser falso y no ser más que una broma entre amigos que terminó en batallas legales, Fuertes críticas y condenando la carrera de Casey, la cual desesperadamente fue tratada de rescatar tanto por Matt Damon y Ben Affleck. 

Tratando de salvar lo que consideraban un prodigio actoral, Matt Damon, se desprende del papel principal de Manchester By The Sea y sugiere tanto a Casey Affleck como al director Kenneth Lonergan. Esta estrategia resultó de maravillas y logró reivindicar magistralmente a Casey, logrando su nominación y posterior premiacion a los Oscars. 

Sin embargo, recientemente no todo es ha sido brillo para Casey, pues luego de su nominación han salido las denuncias de acoso sexual por la productora y directora de fotografía de ‘I’m Still Here”, Según Amanda White y Magdalena Gorka, Casey las acosó sexualmente en repetidas ocasiones y las maltrató, abusando de su cargo como director.

White señaló que Affleck forzó a un asistente de cámara a mostrar su pene en un vuelo a pesar de que ella protestó el pedido, y que en otra oportunidad no pudo entrar a su cuarto de hotel en Costa Rica porque Casey y Joaquin estaban teniendo sexo con dos mujeres al otro lado de la puerta. Affleck estaba casado por aquel entonces con la hermana de Phoenix, Summer, y tiene dos hijos con ella.
Por supuesto el actor ha negado estas acusaciones y se han mantenido arreglaradas legalmente en acuerdos que jamás han sido publicados. 

Pasada la 89 edición de los Oscars, la academia dejo claro que una cosa es la vida personal de los nominados y otra su trabajo en si, pues Casey Affleck se ha alzado con el Oscar a Mejor Actor cerrando de forma gloriosa una temporada de premios llena de victorias muy merecidas para el. 

¿Conocían todas estas facetas de Casey? ¿Qué opinan del Ganador del Oscar? Déjenme sus comentarios.
Albanis 

Predicciones para los Oscars 2017 


Ya estando a horas de los Oscars, me toca hacer un post por obligación y es que este año en particular pienso como lo he dicho antes que fue un año flojo en cuanto a películas, sin quitarle méritos a las que están compitiendo en la noche dorada de Hollywood, años anteriores había una real competencia e incertidumbre sobre quienes y cuáles películas resultarían ganadores. Es así como esta edición cuenta ya con una idea certera de los ganadores. 

Hacer estas predicciones me resultó complicado entre lo que realmente debería ganar o al menos para mí, y los favoritos indiscutibles. Pero bueno, cinefilo sin quiniela en los Oscars no es cinefilo.

Vamos por las principales categorías:

– Mejor Película: 

Manchester frente al mar

La La Land

Arrival 

Comanchería

La llegada

Hasta el último hombre

Lion

Fences

Figuras ocultas

Predicción: La La Land, es la favorita por la crítica y por la temporada de premios. No es mi favorita, ni me parece se deba llevar tantas glorias, no es una mala película, cumple su cometido y está bien producida pero consideró que hay películas mucho mejores, como Manchester By The Sea y Hacksaw Ridge. 

 – Mejor dirección 

Damien Chazelle (La La Land)
Kenneth Lonergan (Manchester frente al mar)

Barry Jenkins (Moonlight)

Dennis Villeneuve (La llegada)

Mel Gibson (Hasta el último hombre)

Predicción: Al igual que Mejor Película el favorito a llevarse está categoría es el director de La la Land Damien Chazelle. Sin embargo considero que debería llevárselo o Mel Gibson o Barry Jenkins.

– Mejor actor protagonista

Casey Affleck (Manchester frente al mar)
Ryan Gosling (La La Land)

Viggo Mortensen (Captain Fantastic)

Denzel Washington (Fences)

Andrew Garfield (Hasta el último hombre)

Predicción: Para mi debería ganar Cassey Affleck en su gran papel en Manchester By The Sea. Sin embargo, otro favorito y quizás merecido es Denzel Washintong quien reúne todos los elementos que busca la academia. 

– Mejor actriz protagonista

Isabelle Huppert (Elle)
Ruth Negga (Loving)

Natalie Portman (Jackie)

Emma Stone (La ciudad de las estrellas (La La Land)

Meryl Streep (Florence Foster Jenkins)

Predicción: Otra favorita por la crítica y por la temporada de premios es precisamente Emma Stone, nunca he conciliado con su actuación y sinceramente no me parece más extraordinaria que la de las otras nominadas, pero todo apunta a que será ella quien se lleve el Oscar. Consideró debería ganar Natalia Portman o Isabelle Huppert.

– Mejor actor de reparto
Mahershala Ali (Moonlight)
Jeff Bridges (Comanchería)

Lucas Hedges (Manchester frente al mar)

Dev Patel (Lion)

Michael Shannon (Animales nocturnos)

Predicción: Indiscutible y merecido    para Mahershala Ali. 

-Mejor actriz de reparto

Viola Davis (Fences)

Naomie Harris (Moonlight)

Nicole Kidman (Lion)

Octavie Spencer (Figuras ocultas)

Michelle Williams (Manchester frente al mar)

Predicción: Arrazando la temporada de premios y quien se lo merece en todos sus aspectos la queridísima Viola Davis. 

– Mejor película animada

Kubo y las dos cuerdas mágicas
Vaiana

Mi vida de Calabacín

La tortuga roja

Zootopia 

Predicción: La favorita a ganar Zootopia. Sin embargo Kubo y las dos cuerdas mágicas podría sorprender. 

– Mejor guion original
Taylor Sheridan, por Comanchería 
Damien Chazelle, por La ciudad de las estrellas (La La Land)

Giorgos Lanthimos y Efthimis Filippou, por Langosta

Kenneth Lonergan, por Manchester frente al mar

Mike Mills, por 20th Century Women.

Predicción: La la Land, debería ganar 20th Century Women.

– Mejor guion adaptado

Eric Heisserer, por La llegada
August Wilson, por Fences

Allison Schroeder y Theodore Melfi, por Figuras ocultas

Luke Davies, por Lion

Barry Jenkins y Tarell Alvin McCraney, por Moonlight

Predicción: Pienso que eta es la categoría más fuerte de decidir pero se la daré a Moonlight.

– Mejor fotografía
Linus Sandgren, por La ciudad de las estrellas (La La Land)
Bradford Young, por La llegada

Rodrigo Prieto, por Silencio

James Laxton, por Moonlight

Greig Fraser, por Lion

Predicción: Bradford Young, por Arrival. 

– Mejor diseño de producción
Arrival (Patrice Vermette y Paul Hotte)
Animales fantásticos y dónde encontrarlos (Stuart Craig y Anna Pinnock)

¡Ave, César! (Jess Gonchor y Nancy Haigh)

La ciudad de las estrellas – La La Land (David Wasco y Sandy Reynolds-Wasco)

Passengers (Guy Hendrix Dyas y Gene Serdena)

Predicción: Arrival (Patrice Vermette y Paul Hotte)

– Mejor vestuario

Aliados (Joanna Johnston)
Animales fantásticos y dónde encontrarlos (Colleen Atwood)

Florence Foster Jenkins (Consolata Boyle)

Jackie (Madeline Fontaine)

La ciudad de las estrellas (La La Land) (Mary Zophres)

Predicción: Arrival (Patrice Vermette y Paul Hotte). 

– Mejor montaje

Arrival (Joe Walker)
Hasta el último hombre (John Gilbert)

Comanchería (Jake Roberts)

La ciudad de las estrellas (La La Land) (Tom Cross)

Moonlight (Nat Sanders y Joi McMillon)

Predicción: La la Land, Tom Cross.

– Mejores efectos visuales

El libro de la selva (Robert Legato, ASC, Andrew R. Jones, Adam Valdez y Dan Lemmon)
Rogue One: Una historia de Star Wars (John Knoll, Mohen Leo, Hal Hickel y Neil Corbould)

Marea negra (Craig Hammack, Jason Snell, Jason Billington y Burt Dalton)

Kubo y las dos cuerdas mágicas (Steve Emerson, Oliver Jones, Brian McLean and Brad Schiff)

Doctor Strange (Stephane Ceretti, Richard Bluff, Vincent Cirelli y Paul Corbould).

Predicción: El libro de la selva (Robert Legato, ASC, Andrew R. Jones, Adam Valdez y Dan Lemmon).

– Mejor maquillaje y peluquería

A Man Called Ove (Eva von Bahr y Love Larson)
Star Trek: Más allá (Joel Harlow y Richard Alonzo)

Escuadrón Suicida (Alessandro Bertolazzi, Giorgio Gregorini y Christopher Nelson).

Predicción: Star Trek: Más allá (Joel Harlow y Richard Alonzo).

– Mejor montaje de sonido

Arrival (Sylvain Bellemare)
Marea negra (Wylie Stateman y Renée Tondelli)

Hasta el último hombre (Robert Mackenzie y Andy Wright)

La ciudad de las estrellas (La La Land) (Ai-Ling Lee y Mildred Iatrou Morgan)

Sully (Alan Robert Murray y Bub Asman)

Predicción: Hacksaw Ridge (Robert Mackenzie y Andy Wright)

– Mejor mezcla de sonido

Arrival (Bernard Gariépy Strobl y Claude La Haye)
Hasta el último hombre (Kevin O’Connell, Andy Wright, Robert Mackenzie y Peter Grace)

La ciudad de las estrellas (La La Land) (Andy Nelson, Ai-Ling Lee y Steve A. Morrow)

Rogue One: una historia de Star Wars (David Parker, Christopher Scarabosio y Stuart Wilson)

13 horas: Los soldados secretos de Bengasi (Greg P. Russell, Gary Summers, Jeffrey J. Haboush y Mac Ruth)

Predicción: Arrival (Bernard Gariépy Strobl y Claude La Haye)

– Mejor banda sonora

Mica Levi, por Jackie
Justin Hurwitz, por La ciudad de las estrellas (La La Land)

Dustin O’Halloran y Hauschka, por Lion

Nicholas Britell, por Moonlight 

Thomas Newman, por Passengers 

Predicción: Justin Hurwitz, por La ciudad de las estrellas (La La Land)

– Mejor canción

 Audition (The Fools Who Dream), de La ciudad de las estrellas (La La Land)
Can’t Stop the Feeling, de Trolls

City of Stars, de La ciudad de las estrellas (La La Land)

The Empty Chair, de Jim: The James Foley Story

How Far I’ll Go, de Vaiana

Predicción: Audition (The Fools Who Dream), de La ciudad de las estrellas (La La Land). 

– Mejor documental

 O. J.: Made in America, de Ezra Edelman

Life, Animated, de Roger Ross Williams

13th, de Ava DuVernay

Fuego en el mar, de Gianfranco Rosi

I Am Not Your Negro, de Raoul Peck

Predicción: O. J.: Made in America, de Ezra Edelman. 

– Mejor cortometraje de ficción

Timecode, de Juanjo Giménez
Sing (Mindenki), de Kristof Deák

Ennemis Intérieurs, de Sélim Azzazi

La Femme et le TGV, de Timo von Gunten

Silent Nights, de Aske Bang

Predicción: Sing (Mindenki), de Kristof Deák

Esperemos ver quiénes serán los grandes ganadores de la noche. Háganme saber sus predicciones y sus comentarios.

Albanis 🙂

Critica a Assassin’s Creed (2016)


Para comenzar a hablar de esta película, primero tengo que decir que aunque tenía conocimiento del videojuego, nunca lo jugué, ni aprendí su historia a través del juego, por lo tanto mi critica ira basada específicamente en la película como tal, más allá del juego en sí.

Assassin’s Creed es dirigida por Justin Kurzel, producida por Michael Fassbender y Frank Marshall, y escrita por Michael Lesslie, Scott Frank, Adam Cooper y Bill Collage. Está basada en la serie de videojuegos Assassin’s Creed. El elenco principal incluye a Michael Fassbender, Jeremy Irons, Michael K. Williams, Marion Cotillard y Ariane Labed.

La película está basada en Callum Lynch (Michael Fassbender) quien descubre que él tiene un antepasado que fue miembro de la Orden de los Asesinos a través del desbloqueo genético de recuerdos (Animus) que le permiten revivir las aventuras de su antecesor, en el siglo XV en España. Después de ganar conocimientos y habilidades gracias a su antepasado el usara las habilidades aprendidas contra la opresión de los Caballeros Templarios en el tiempo actual.

No voy a decir que es la mejor película que han visto mis ojos, pero si puedo decir desde un punto muy imparcial, que a mí me gustó bastante, tiene escenas de acción bastante elaboradas y sobre todo sincronizada, es una buena propuesta entre tanto desaciertos en el mundo de las películas adaptadas de videojuegos. La trama es bien manejada, los actores apegados a sus papeles y la historia te llega a trapar en varios momentos.

La película fue anunciada como una trilogía de los juegos y su final abierto lo confirma, creo que si deja al espectador con ganas de ver más y más. Lo más resaltante de la película es la actuación de Michael Fassbender que eclipsa toda atención en su doble papel parelelo. 

Creada para un formato 3D, senti mucho verla normal y como los mortales, porque a simple vista se podían notar los efectos típicos del 3D, en las secuencias de acción, en la profundidad, entre otras cosas, juzgar esa parte si que no puedo, pero sin duda me arrepentí mucho no verla en ese formato porque se notaba que valía la pena.

Yo la vi en el cine y lo valió, la califique con un 7/10 porque de verdad salí con ganas de lanzar golpes y hacer parkour 😅.
Albanis 

Critica a “The Girl on the Train” (2016)


Está película sinceramente la vi hace mucho tiempo, como un montón más que no me da tiempo de escribir al respecto, pero poco a poco voy saliendo de lo pendiente.
Para empezar se hecho ya una moda tan fuerte las adaptaciones literarias, que prácticamente sale un nuevo libro convertido en Best Seller y ya le quieren sacar una película, tal es el caso de The Girl on the Train”, una película que viene como adaptación del libro de Paula Hawkins que lleva el mismo nombre, tendrá escasamente dos años de publicado y ya cuenta con una adaptación cinematográfica.

Hablando de lleno en el asunto, la película se presenta con un elenco muy llamativo Emily Blunt, Luke Evans, Edgar Ramirez (❤️), Justin Theroux, Allison Janney entre otros muy buenos actores, pero creo que simplemente al unir todas las combinaciones para una buena película, resultó una mala mezcla.

La propuesta es claramente interesante, pero inestable, la línea de tiempo de la película se pierde en saltos de tramas en ocasiones absurdos. El guión pudo haber sido mucho mejor para que los personajes pudieran ser bien desarrollado por sus actores, que no es que lo hicieran mal, es que hicieron lo mejor dentro de lo pobre “que les plantearon hacer”.  Como Venezolana, no sólo apoyo a Edgar Ramírez sino que como cinefila me encanta su trabajo, pero en esta ocasión, no fue el papel que permitiera sacar todo su talento, de hecho fue bastante floja su actuación. 

The Girl on the Train, trato de ser la gemela perfecta de Gone Girl (2014), solo que sin mucho éxito. Lo realmente destacable de esta película es la actuación de Emily Blunt, donde despliega toda su habilidad para interpretar a está chica inestable, inconsistente y dolida, que busca la mejor manera de luchar contra sus demonios internos. 

La película en sí peca por básica, por simple, por predecible y sobre todo por intentar exageradamente de engañar al espectador en sus saltos y brincos de trama para conseguir una sorpresa en las espectativas del público. 

Yo la califique con un 6/10 resaltando el espectacular esfuerzo de Emily Blunt en sacar con éxito su trastornado personaje.
Albanis 🙂