Crítica de “Wonder Woman” el éxito taquillero de DC Comics 

Los que me conocen saben que yo tengo una preferencia mucho más marcada al universo Marvel, y es que aparte de que me identifico más con sus personajes, las últimas producciones cinematográficas de Dc Comics  me han dejado mucho que desear. Pero finalmente mis sospechas han sido confirmadas, pues lo trailers me dejaron ver tiempo atrás que sería una producción distinta a todas las anteriores y sin duda esa corazonada no se equivocó, es más, superó mis expectativas por mucho. 

Comencemos por su ficha técnica, Wonder Woman fue dirigida por la directora Patty Jenkis, quien sabía desde un principio que debía hacer algo distinto o sería encasillada como las peliculas anteriores de Dc Comics. Cuenta con en su elenco principal con Gal Gadot, Chris Pine, David Thewlis, Robin Wright, Connie Nielsen y Elena Anaya.

Ahora bien, la premisa de que su directora debía hacer algo distinto, realmente se redujo, a realizar algo más simple pero con mayor impacto y es que la característica principal de esta película es su luminosidad, mucha agilidad y la capacidad de emocionar más allá de sus imperfecciones, cosas que sus hermanas de la casa DC Comics no pudieron alcanzar por oscuras y dramáticas. 

Gal Gadot desde que fue anunciada para el papel de la mujer maravilla, fue duramente criticada, desde su físico, pasando por su cuerpo delgado y llegando a cosas tan absurdas como su vello en las axilas. Pero para mí no creo existe en el mercado ninguna otra opción, es un papel para el cuál sencillamente ha nacido. Su preparación es física es evidente, su cuerpo tonificado, su deslumbrante belleza simple, su ferocidad y fuerza al interpretar a la Amazona Diana son sencillamente espectaculares, sin hablar que actoralmente para mí es el mejor trabajo que ha hecho. 

Las imperfecciones de la película recaen básicamente en que intenta contar muchas historias a la vez, creando quizás subtramas que por momentos te distraen sin necesidad; otra cosa es la poca importancia que le dieron a los villanos, no se llega a conocer demasiado sobre ellos, siendo su función antagónica bastante floja y con poco tiempo en pantalla. La trama y final son en esencia bastante predecibles y en ocasiones el protagonismo se divide quizás demasiado entre el personaje de Chris Pine (Steve Trevor) y el de la misma Gal Gadot (Wonder Woman).

Los efectos especiales son bastante aceptables, claro de momentos hay varios que son altamente notorios, pero a ver, no hay que ser tan inflexibles estamos hablando de una mujer con súper fuerza, súper agilidad y súper velocidad, esas son cosas que solo conseguirás en Comics y que te llevan innegablemente a los efectos especiales, que ha excepción de una que otras tomas no son exagerados. 

Pero en un contexto completo la película cumple su objetivo, tiene una proporción exacta de humor, acción, amor y heroísmo. Puede ser sin duda considerada la gran redención de DC Comics tomando un rumbo mucho más inteligente y enfocado en entretener, que en contar historias demasiado densas como sus películas hermanas. Yo la califique con 8/10 

Finalmente se revela el motivo de cancelación por parte de Netflix de “Sense8”

Y Sense8 sigue dando de qué hablar , Después de que días atrás Netflix terminara de aplastar las esperanzas de los fans de la serie Sense8 de una renovación, mediante un comunicado donde se disculpaban con sus suscriptores por no poderlo hacer posible, sin embargo, desde que comenzó esta noticia Netflix se ha había mantenido muy reservados hacia los verdaderos motivos, lo cual generó por supuesto una cantidad de supociones, hasta ahora cuando un directivo afirmó la verdadera razón de esta dura decisión.

El jefe de contenidos de Netflix, Ted Sarandos, reveló por qué la plataforma de entretenimiento tomó la decisión de cancelar la serie. En una conferencia del evento Producers Guild of America, Sarandos habló con el comediante Jerry Seinfeld sobre los motivos de Netflix al clausurar algunas de sus series, en particular la creada por las hermanas Wachowski.

A lo que directivo respondió: “Hicieron un show increíble y la audiencia era muy apasionada, pero no suficientemente grande para soportar el costo de una producción tan grande. Me refiero a que un gran espectáculo caro para una gran audiencia es algo genial, pero un gran espectáculo caro para una audiencia pequeña es difícil, incluso para nuestro modelo de trabajo a largo plazo”, afirmó.
Hace algún tiempo, un productor de Sense8, Roberto Malerba, había revelado en una entrevista que el costo de cada episodio de la segunda temporada fue de 9 millones de dólares. En contraste, cada episodio de House of Cards cuesta alrededor de 4,6 millones de dólares, una serie de las más vistas de la plataforma y que ha cosechado muchos premios.

Así que después de todo, la razón siempre fue la que más fuerza tenía, la monetaria, porque de verdad, no creo que sea una falta de audiencia significativa, es una lastima realmente, porque ya habían conseguido reunir en un mismo lugar a todos los sensates, lo que hubiese aplacado mucho su costo en producción. Pero la decisión ya fue tomada irreversiblemente. 
Albanis 🙂 

Crítica de ‘Pirates of the Caribbean: Dead men tell no tales’ (SIN SPOILERS)

Creo que comenzándo por contarles que vi la película hace mucho tiempo y no me había animado a hacer la critica/Review correspondiente, deja mucho ya que decir de mis opiniones sobre ella. 

Hacer una introducción sobre la historia, elenco y trama, luego de cuatro películas anteriores, ya es casi innecesario. Creo que luego de tantas secuelas un tanto repetitivas, que van de más a menos contundentemente y con una trama casi única con escasas variantes está de más decir sobre que o quienes estamos hablando. 

Así que vamos de lleno, de lo malo a lo bueno sin detenimiento. Lo malo, viene ya de muchos años atrás,  cintas cada vez más repetitivas, más mediocres, menos agudas y con un Jack Sparrow que terminaba por saturar en tramas cada vez más flojas. Siempre todo ha girado en torno a un solo personaje, que se va viendo más flojo película a película. La eterna lucha entre los buenos y los malos, los piratas y los ingleses, Barbosa, barba negra y cualquier pirata tratando de eliminar a Jack Sparrow, simplemente difuminaron hasta su máxima expresión toda la genialidad y deslumbre de la primera entrega ‘La Maldicion del Perla Negra’ (2003) que por cierto ese barco junto a la brújula tienen más protagonismo que muchos de los actores. 

Para ponerle más sabor al asunto, las cintas de la Saga son de las más largas en duración y la quinta no fue la excepción, en momentos me aburrí y hasta deje colar por allí uno que otro bostezo. Lo que hace una clara referencia a que una cosa es una “buena película taquillera” y otra muy distinta una “película taquillera”, lo cual es indiscutible para esta franquicia de la cual han querido sacar hasta el máximo provecho. 

De lo bueno, lo que siempre ha sido bueno,  grandes tomas, grandes efectos especiales (aunque algunos para mí gusto demasiado “especiales”), gran musicalización (la acostumbrada por supuesto) y un atractivo que ya viene por sentado. Ahora bien, ¿Que es lo mejor de la película? Definitivamente Jerry Bruckheimer sabía que no solo necesitaba caras nuevas, sino que necesitaba un villano diferente, una rostro fresco y no un pirata sino un anti-pirata para aportar genialidad a esta cinta y eso sí que lo logró. No es solo la empatía natural que se tiene con Javier Bardem, es que de verdad hace su trabajo magistralmente, como el oscuro y escalofriante Salazar y aporta un aire fresco junto a Kaya Scodelario y el joven Brenton Thwaites que se necesitaba en la Saga. 

De las cosas que más me gusta de esta película es su título (en inglés), simplemente me encanta y no negaré qué hay ciertas escenas que me emocionaron, otras no me las esperaba, pero no se la contaré, no es mi costumbre hacer reviews con demasiada información sobre la película, yo dejo se hagan sus propias opiniones y quizás estén de acuerdo o en desacuerdo con la mía, pero eso es lo bonito de todo esto, el compartir opiniones. Yo la finalmente la valoré con un 6/10. 
Albanis 

Crítica de ‘Life: Vida Inteligente’

Buscando que película ver este fin de semana, dentro de una cartera reducida de opciones, termine eligiendo esta cinta. Sinceramente su póster y su reparto ya habían captado mi atención pero como se presentaba como una película de “bajo perfil” siempre la dejaba pasar hasta ayer.

Comenzemos primero por lo básico, ‘Life’ es una película del director Daniel Espinosa (Safe House y Child 44 son las películas que al menos yo he visto bajo su dirección). Su nombre nunca me había hecho tanto ruido, pero al terminar de ver la película inmediatamente me pregunte ¿De que país hispano vendrá?, por su nombre claro, pero para mi sorpresa es Sueco, sin embargo mi suposición tampoco estaba tan alejada de la realidad ya que Daniel Espinosa es hijo de refugiados chilenos en Suecia ¡He ahí la razón de un nombre no tan sueco!. Su historia de vida es muy interesante y está muy conectada con esta nueva propuesta cinematografica, pero de eso hablare en otro post próximamente.

‘Life’ tiene un reparto de lujo, de esos que no necesitan paréntesis a los lados para referir películas;  Jake Gyllenhaal, Rebecca Ferguson y Ryan Reynolds que conforman el elenco principal y su trata gira entorno a seis austronautas que son enviados a una misión en una Estación Espacial Internacional que orbita la Tierra, luego de recoger muestras en Marte para ver si hay vida en dicho planeta. Por prevención, los tripulantes de dicha estación no pueden regresar a la Tierra y deben trabajar en el espacio.

Todo en la misión iba de maravillas, pudieron capturar un agente con vida de Martes, al cual llamaron Calvin, quien inesperadamente responde de forma poco usual a los métodos un tanto ortodoxos de investigación de los austronautas y prácticamente activan un organismo alienigena con intelegencia que busca a toda costa su supervivencia. 

La película tiene una combinación a las medidas exactas de terror y ciencia ficción, realmente te llegas a sentir sofocado y con mucha impaciencia a medida que se desarrolla la trama. Cuenta con un arte visual bastante bueno, grandes tomas, una mezcla claustrofobia ideal entre el infinito espacio y la nave, muy buena música y actuaciones que cumplen sus objetivos y hacen de esta cinta una muy buena opción para disfrutar. 

No es que su trama sea algo original o algo nunca visto en su género, es un tema ampliamente trabajado anteriormente, pero se valora su narrativa diferente, muchos podrían concordar con que hace referencia indudable a Alíen (1979) de Riley Scott. 

Muchas han sido las opiniones sobre la receptividad de esta cinta, a mí me parece que es paga recomendar y que pone una vez más, el ejemplo de cómo una película de bajo perfil pude colarse rápidamente como una cinta de calidad. A mí realmente me sorprendió y me gusto mucho, la valoré con un 7.0/10. 
Albanis 

Recomendación de la Semana: “DareDevil” de NetFlix (Critica)

¡Hellooo Bloggers!

Hoy les traigo información de una serie que me permití primero ver toda su primera temporada (¡Gracias Netflix!) para poder hablares y darles mi opinión sobre ella. Creo que se han podido dar cuenta que soy realmente fanática de todo lo que tengan que ver con el mundo de los cómics, en especial los de Marvel, por lo tanto el año pasado como lo que va de año me han tenido super feliz con tantas películas y series adaptadas tanto de Marvel Comics como de DC Comics.

Hablando primero de estadísticas, DareDevil es la serie mejor puntuada por los usuarios de NetFlix por encima de series muy exitosas como “House of Cards“. La serie ha probado ser un éxito entre fans y crítica, con un 98% de aprobación en Rotten Tomatoes, con un 9.0 sobre 10 en IMDb por encima de series del mismo genero como “Arrow” y “The Flash”, he incluso por encima de series como The Walking Dead, Breaking Bad, entre otras.

Seguramente muchos de ustedes ya conocen sobre el personaje de Marvel, que fue llevado a la gran pantalla en el 2003 en una película protagonizada por Ben Affleck, Jennifer Garner y Colin Farrel. En esa ocasión fue la primera vez que para muchos se dio a conocer el personaje de Matt Murdock, un joven abogado, hábil e inteligente que desde muy niño perdió el sentido de la vista como consecuencia de un accidente con químicos radiactivos, sin embargo, por lo que he podido leer de los comics, no se menciona que el accidente se diera en la niñez, de hecho se menciona que el mismo pierde la vista mientra ya estudiaba derecho, pero esos son detalles en los que no voy a profundizar POR AHORA, debido a que esa trama manejada tanto en la película como en la serie ha resultado ser de gran éxito e impacto. Debo admitir que aunque se tratase de un héroe de Marvel, la película de 2003, en lo particular no me gusto, quizás por que tendrán que pasar mil vidas antes de que algún día me llegue a gustar Ben Affleck como actor, creo que fue una película entretenida pero no logro captar la esencia del personaje de los comics, ni mucho menos cautivar con un guion tan simplista.

En lo que si coinciden tanto los comics, la película y la serie, es que Matt, desde muy niño fue abandonado por su mama y criado en el barrio de Hell’s Kitcken en Nueva York por su papa, quien era un conocido boxeador local Jack “El Batallador” Murdock, quien de esa manera se ganaba la vida. Aunque creció en un barrio plagado de delincuencia, mafias y corrupción, el papa de Matt,  lo mantuvo alejado de ese mundo enseñándole siempre que debía estudiar para ser alguien importante y no se ganara la vida a golpes como el mismo lo hacia. Fuera en su infancia o ya mas joven, lo cierto es que Matt a raíz del accidente por alguna razón agudiza todos sus demás sentidos y es dotado incluso de otros a consecuencia de los químicos, los cuales aprende a dominar y con la ayuda del maestro en artes marciales Stick se convierte en un gran luchador.

DareDevil (La Serie), capta de una forma muy inteligente y magistral la trama del superheroe de Marvel, aunque con sus ligeras diferencias, también hay que recordar que son adaptaciones y no copias de sus comics, las cuales van transformando la historia para hacerlas mas llamativas y consecuentes, bien sea para la televisión o el cine. La serie cuenta la historia desde los inicio de Matt como abogado defensor de los mas necesitados y como héroe en las noches, ya que como nacido y criado en esa ciudad, Matt era consiente que no todo podría ser resuelto por las leyes, que suelen estar plagadas de corrupción y conciencias compradas.

Protagonizada por los actores Charlie Cox (Matt Murdock), Vicent D´Onofrio (Wilson Fisk), Deborah Ann Woll (Karen Page) y Elden Henson (Foggy Nelson), la serie en su primera temporada cuenta con 13 capítulos, que en lo particular, ninguno me aburrió o me pareció de “relleno”. Particularmente me encanta la actuación de Charlie Cox y con lo que ya he escuchado de la segunda temporada, puesto que por razones obvias la misma fue renovada, no queda duda que esta serie seguirá dando de que hablar, sonando desde ya The Punisher y Elektra como personajes confirmados para ella, resultando el afortunado para el papel The Punisher Jon Bernthal (The Walking Dead). Creo que les deje las suficientes evidencia de que es una serie que vale la pena ver completa y seguir hasta el final, no cuento mas detalles para no hacer de Spoiler inocente para muchos que quizás no la han podido comenzar a ver aun y a quienes de todo corazón les recomiendo CORRAN a hacerlo.

Trailer

Saludos y Besos

Albanis 😀

Adam Levine se desnuda en el nuevo video de Maroon 5

Adam Levine mostró más piel de lo que se acostumbra en el nuevo video de Maroon 5, titulado ‘This Summer’s Gonna Hurt’, que se estrenó este sábado en el canal de YouTube de la banda estadounidense.

El vocalista complació de nuevo a sus seguidores al mostrarse completamente desnudo apenas al inicio del clip, dirigido por él mismo y por el fotógrafo Travis Schneider.

A Levine se le ve salir de una ducha de su camerino, tomar una toalla y bordearla en su cintura. Luego el cantante, considerado uno de los hombres más sexis del mundo, se retira la toalla y deja ver la parte trasera de su cuerpo en forma completa.

Tras ello, Levine se comienza a vestir para salir al escenario del Arena Wembley en Londres, donde los angelinos ofrecieron un concierto semanas atrás, que aprovecharon para grabar el trabajo.

This Summer’s Gonna Hurt es el primer sencillo de la reedición deluxe de su exitoso último disco V, del cual aún no se sabe si tendrá más canciones inéditas.

No es la primera vez que Adam Levine saca provecho de su apariencia física en beneficio de la banda. El año pasado, subió la temperatura con Animals, donde hizo candentes escenas al lado de su esposa, la modelo Behati Prinloo.

En el 2011 también conquistó miradas al posar sensualmente junto a su entonces novia, la top model Anne V., para la portada de Vogue Rusia.

También aprovechó su ‘sex-apell’ en otros videos como ‘Never gonna leave this bed’ y ‘Moves like Jagger’, por mencionar algunos.

 

 

 

Fuente: La Nación

Los 4 Fantásticos desatan la polémica (+Trailer 2 Oficial)

El actor afroamericano Michael B. Jordan respondió a los comentarios racistas en entrevista publicada en Entertainment Weekly. Esto fue lo que comentó el actor: “Se supone que cuando a uno le contratan para ser un superhéroe, no tiene que mirar nada en Internet. Pero en este caso, como el personaje original era rubio y con ojos azules, decidí ver cómo se lo había tomado la gente. Y leí cosas como: ¿Un negro? no me gusta. Deben haberle elegido porque Obama es presidente. No es fiel al cómic. Incluso llegué a leer: han destrozado al personaje”. Comentó el actor.

El protagonista de la multipremiada Fruitvale Station (Ryan Coogler, 2013), espera que su ejemplo sirva para que Hollywood considere a más actores de color para papeles importantes, y para llegar a aquellos que siguen empeñados en que todo debe ser fiel al cómic.

La polémica se ha desatado justo cuando Fox ha dado a conocer el segundo tráiler de la Los 4 Fantasticos cinta que se estrenará en agosto de 2015. Además de Jordan, actuarán en la cinta: Kate Mara (La Mujer Invisible), Jamie Bell (La Roca) y Miles Teller (Mr. Fantástico).
En la película se narrará el origen de los personajes de Marvel creados por Stan Lee en los años 60.

Fuente: ultimasnoticias